Paris Digital Menswear Week

- mo les contaba hace un tiempo, la semana de la moda Menswear de París también se suma a la movida de presentaciones digitales a través de la plataforma de la Federation de la Haute Couture et la Mode la cual se llenó de videos de colecciones masculinas.

Creo que después de lo que fue la versión digital del LFW, la vara quedó bastante alta, o por lo menos mis expectativas lo hicieron. Esperaba más conceptualidad y si bien hay muchas propuestas que me gustaron y se las voy a compartir obviamente, la mayoría se centran en el proceso de creación de la colección o en la ropa misma. Obvio que no quito ningún mérito ni digo que no vale la pena verlo, todo lo contrario, pero me esperaba más conceptualidad y que el foco de atención se corra un poco de los diseños.

Dicho esto, ahora empezamos.

- Berluti

En el video que presentó la marca podemos ver una preview de la nueva colección mientras presenciamos una charla a distancia entre Kris Van Assche, director creativo de Berluti y Brian Rochefort, artista que trabaja la cerámica, la textura y los colores como nadie.

Esta conversación surge de la colección misma, ya que ambos artistas colaboraron para crearla y los diseños están inspirados en las piezas de Brian. Esta es la primer colaboración de la marca y nos trae propuestas súper interesantes que mezclan la tradición y la artesanía de la marca con la innovación y experimentación de las obras de arte.

- Louis Vuitton

Virgil Abloh también decidió darnos solo un vistazo de la nueva colección (la cual va a ser presentada en desfiles en Shangai y Tokio en unas semanas) mediante un corto llamado "The Adventures of Zoooom with Friends".

En el vemos el viaje de unos increíbles personajes animados, creados por The SA-RA Creative Partners, que comienza en la sede ancestral de la marca en Asnières y en el cual recorren el mundo hasta adueñarse de París conviertiéndolo en un mundo lleno de colores y psicodelia.

Este sí que es un video conceptual y me intriga mucho como va a ser la nueva colección, definitivamente conociéndolo a Virgil, no nos va a decespcionar.

- Rick Owens

La nueva colección de Rick se titula “PHLEGETHON" y en ella el diseñador vuelve a sus archivos y reinterpreta diseños con una nueva fuente de inspiración para darles un nuevo sentido y un nuevo mensaje, pero siempre super fiel a la estética por la cual se lo conoce.

En el video de presentación de la colección vemos el backstage del lookbook que lo acompaña y la relación que se crea entre el modelo y el diseñador, encargado completamente al estilismo de las prendas. Es interesante para ver y hace de una producción de fotos (que pueden llegar a ser muy concurridas y generalmente aceleradísimas) una situación más intima y relajada.

- Isabel Marant

Isabel presentó su nueva colección con un film bellísimo el cual tiene a la danza como tema principal. Filmado en el Centro Nacional de Danza en Pantin, se nutre de la increíble arquitectura del lugar y sigue a los modelos los cuales transmiten una sensación bellísima de escapismo y libertad.

La colección en sí es joven y con una paleta de colores súper armoniosa y en ocasiones llena de color, con combinaciones ligeramente inesperadas pero que funcionan a la perfección. Los diseños no son complicados, son relajados y transmiten una ternura,comodidad y la frescura que es tan necesaria en estos últimos tiempos.

- Loewe

Jonathan Anderson no pudo mostrar su nueva colección a través de un desfile y no quiso hacerlo mediante la virtualidad, en vez de eso optó por una nueva forma de presentación, titulada "Show in a Box" el cual le dió al espectador un experiencia completamente visual, táctil y "real".

En el video que acompaña la colección aparece el diseñador contando sobre el desarrollo de la colección, en el cuales diferentes técnicas de manipulación como el shibori y la cestería fueron el punto de partida para los diseños. Las siluetas y las texturas son fundamentales y cada diseño tiene una gran noción del volumen y la arquitectura.

La verdad es muy agradable escuchar a Jonathan explicar la colección y revalorizar la artesanía creando un nuevo concepto de manualidad moderna aplicada a la indumentaria y homenajeando a lxs grandes artistas que colaboraron en la colección.

- Palomo Spain

Alejandro Gómez Palomo, el diseñador detrás de esta bella marca española, describe a su nueva colección como la colección para una primavera que no tuvimos este año. Se presentó a través de un film llamado "The Reharsal" ya que en el no solo se muestra el backstage de un desfile que no se va a llevar a cabo, sino porque también lo relaciona con la situación en la que vivimos, que parece un ensayo de la vida real.

La colección esta inspirada en las formas extrañas en donde crece la naturaleza ahora que nosotros no la estamos molestando tanto. Los diseños son muy femeninos, sexuales y están llenos de ellas. Me pareció una colección bastante sensible pero al mismo tiempo atrevida y desestructurada.

- Dior

Y por último pero no por eso menos importante: mi queridísimo Kim Jones con Dior Men.

Se ve que en estos últimos tiempo las colaboraciones se pusieron de moda, lo cual me parece súper interesante y un recurso creativo muy valioso, porque Kim se alió con en artista Ghanés Amoako Boafo quién crea increíbles retratos a gran escala, para crear la nueva colección.

En el film con el cual la presentaron, podemos ver de una manera más intima como se desarrolla esta colección y también conocemos un poco más sobre Amoako y su forma tan particular de pintar.

Me gustó muchísimo el resultado de todo esto, en el cual se mezclan las texturas, los colores y los increíbles personajes del artista, con el impecable trabajo a mano y construcción de la casa Dior.